掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的第2447天。 昨天我們有提到格式塔閉合，有提到它的兩種應用，一種是故意不給出讓畫面完整的事物或者是人物，讓觀眾自己去填補在腦海里，或者是你干脆幫他填上。其實格式塔閉合不光是有關於人物、動物在畫面中是否出現的，它還可以是曝光的或者是對焦的。 © 葉梓 比如說我這里有一張照片拍的是天壇公園，大家一看就知道是吧，祈年殿。但是我的對焦是對在了前方的鬆枝上面，后面的祈年殿和燈都是模糊的，包括那些其他的樹都是模糊的。 Photo by Roberto Nickson on Unsplash 那麼像這種對焦在近處，讓遠處模糊的畫面，它也可以用在人像攝影時。比如說你身后有非常漂亮的建築，你可以對焦在建築上，讓人物故意的產生一種模糊。這種做法就會讓畫面中出現一種空白，出現一種未知，然后讓觀眾自己去想象未知的東西應該是什麼樣子的，那個人物他就可以想象是他自己或者是他身邊的重要的其他人。 Photo by HONG FENG on Unsplash 剪影式的拍攝方法不也是這樣的嗎？在曝光的時候，我們可以選擇非常明亮的背景和相對比較暗的人物，然后把這個人物拍成黑漆漆的樣子。當然...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 你好，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的2446天。 經常有人問我說：老師，在這里照片應該怎麼拍？應該有哪些技巧？問這個問題就好像是說我們拍照的目的就是去完成這些技巧，有點像是小學的時候做填空題，或者是按照一個數學的公式去寫出答案。但實際上攝影它不像是個理科，它其實更像個文科，它像是文學，拍照的目的遠不只是去完成某個公式這麼簡單。 我今天給你提供一個新的思路，這一個思路可以有兩種完全不同的做法，下次你拍照的時候就可以去試試這麼干。這個做法要從心理學開始講起，因為一張照片不僅是你在創作、你在拍攝，也是觀眾在觀看，那一拍一看，它才完成了這個信息的傳遞。而從觀看者的角度來看照片的時候，他們的心里會有一種叫做格式塔閉合的這麼一種心理的規律。什麼意思呢？就是觀眾在看一個照片一個畫面的時候，他總是期待這個畫面是完整的，整個故事是完整的。 Photo by Andrew Shelley on Unsplash 我不知道大家有没有拍過空的椅子，如果拍過的話，你可以在底部留個言告訴我一下。空椅子總會讓我們覺得那個地方曾經有個人或者即將坐過去一個人，看著是一個靜物場景，但是它又充滿了故事感。怎麼...
大家好，今天攝影早自習陪伴大家的第2445天，我是哢圖攝影教育中心的講師李明。 © 李明 前幾天很開心，參加了廈門一家很漂亮的一個醫院的一個藝術療愈的分享沙龍，因為是我的一個醫生朋友推薦的，讓我去聽一聽。結果去了真的發現真的是去聽一聽，因為主題是關於音樂治療團體的體驗，我覺得蠻有意思的，原來藝術療愈其實已經發展得越來越系統了，不是簡單的聽聽音樂放鬆一下，而是比如說從如何為來訪者選擇容易產生共鳴的音樂，如它的播放和演唱的方式，甚至后續如何引導討論的步驟都有一些講究。兩個小姑娘短短幾十分鐘應是在一個非常嚴肅的會議室里，讓一群很多都是第一次接觸藝術療愈的人都感受到了音樂療愈的魅力和療愈作用。 © 李明 回來我就想了，音樂療愈、繪畫療愈、藝術療愈，其實現在國內都發展的不錯。唉，那麼我們攝影其實它也是一種藝術啊，那攝影可以療愈人嗎？其實之前葉老師已經提過了，我也很有感覺，攝影其實確實有很好的療愈作用，但是到底它能否形成一個系統，是否有科學的依據？攝影術它本身起源於國外，而且攝影療愈的發展國內好像我還没有聽到很多的聲音，想來想去，遇事不決，於是我找了最近的網紅 AI——Deepseek問了問，結果答案看...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的第2444天。 不知道你在網上有没有見過很多照片會加上文字呢？我看有很多攝影愛好者也在自己的照片上加字，但是有的時候加的不是個位置，或者說是字體啊各個方面不是很恰當，最后就導致這個照片反而變得不好看了。 那麼加字到底有什麼講究呢？我今天給大家提供三個思路： 第一，就是你要知道什麼時候需要加字。一般來說照片的構圖都是很精致的，在這種已經很好的構圖上，如果再加東西的話，其實是有一點畫蛇添足的這種感覺的，有的時候加上了字啊、圖形啊反而是破壞了這個照片的構圖。 © 葉梓 所以我們可以反過來講，就是如果一個照片它的構圖上有一些問題，尤其是有過大的面積的空白的時候，在空白處加字，其實反而可以填充這個空白，重新賦予照片以均衡感，讓它不會向一邊倒過去。所以，你可以把整個文字視作整個圖形的一部分來進行整體的一個排版，而不是說我想加哪里加哪里，我覺得我有想說的話、想抒發感情，我就非得往一張照片上加字。 加字的時候要用什麼樣的字體，什麼樣的顏色，什麼樣的形式呢？其實這個歸根結底就是一個排版問題，是個設計問題。我自己在大學的時...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的第2443天。 我們總說學習審美就要學構圖、光線、色彩。構圖是大家最熟悉的，那色彩也是大家有點感覺的，光線這個東西到底是怎麼影響畫面的呢？今天我們就從大的框架上來談一談為什麼我們要注意用光，光對一張照片到底會有多大的影響。 首先，隨著光線條件的不同，我們拍出來照片的整體調性就會不同。 © 葉梓 有的時候可以拍得很明亮，做高調攝影。 © 葉梓 有的時候可以拍的很昏暗，做低調攝影。 © 葉梓 有的時候可以有很大的對比度，就是亮的地方很亮，暗的地方很暗，做剪影攝影，或者是其他比較有力量感的畫面。這是光線對照片整體調性的確立。 除此之外，針對一個具體的事物而言，光線隨著它的角度不同，會產生不同的立體感。比如說這里有個石膏圓球，如果這個光線是從正面照過去的，就是說在你的手機或者相機旁邊是光源，那麼你看到的將是一個平面的圓餅，没有一點立體感。如果這個光線偏一點呢，就產生立體感了，它變成一個三維圖形。 © 葉梓 這個和拍人臉是一樣的，如果從正面來的光，人臉是最没有立體感的。 © 葉梓 但是如果是偏高一點...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的2442天。 春天來了，花開了，我知道很多同學都去拍花去了。你有没有發現拍花其實是個挺難的事情，每次拍完的畫面就亂七八糟的，花朵就那一朵還是挺好看的，但是整體畫面看上去就没有那種柔美浪漫，那種干干淨淨清清爽爽的感覺了。那怎麼樣去拍花會更好看一點呢？我提供三個思路： Photo by Maxx Gong on Unsplash 第一個思路是站在遠處來拍，把整棵樹的樹冠形狀都給拍下來，如果那個樹比較大，那就會更好看了。想想在河灘上或者在山上有那麼一棵圓不隆冬的粉色的樹，多好看啊，在草地上它也挺好看的，對不對？ 但是，很快我們就發現了第二個問題，就是拍完整的樹冠的這種拍法會比較難，因為那麼好看的樹肯定不止你一個人發現了，週圍肯定有很多的遊客都在拍那棵樹，很多人肯定是擋在你的鏡頭前的。 Photo by Henry & Co. on Unsplash 所以這個時候呢，我們就可以用第二種拍法了，就是拍攝樹的局部，不要拍那麼大的一個範圍，這樣就更容易躲掉那些遊客們了。拍局部的時候你可以使用2倍、3倍或者相機里的50mm以上的中焦或長焦鏡頭來拍照，越長的鏡頭就越容易去拍...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的第2441天。 Photo by Ameen ALmayuf on Unsplash 一位叫簡的同學在早自習后方留言，說老師，您現在最常用的是相機還是手機拍照呢？她說了她的心路歷程，她說她剛進入攝影愛好的領域的時候用的是相機，就是只有相機才能拍出那種效果來。但是拍了一段時間以后就不拍片了，因為雖然相機拍的很滿足，但是挺累的，拿著相機漫山遍野的跑，出片也慢，修片也慢也累。后來就很多照片堆在電腦里、硬盤里，就不再發照片了。那聽了我的課以后，重新拿起手機去拍照，時效是快了，但是又發現有的效果拍不出來，比如說小花拍出來不夠清晰之類的。所以她想問我到底是用手機拍的多還是相機拍的多，然后有没有什麼好的拍照手機可以推薦。 手機的長焦微距功能可以把花拍的很清楚 © 葉梓 首先我先糾正一個問題，這個小花清不清楚，跟它是手機相機其實關系不大，跟它們是什麼鏡頭有關系？手機如果是有微距鏡頭的，有長焦微距的尤其是，那麼它的近攝能力是很強的。而相機如果不是專門去換一支長焦鏡頭拍，那麼對於拍小花來說，它說不定還干不過手機。所以相機手機的區别不在這里。 Photo by...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的第2440天。 你有想過我們為什麼要構圖嗎？有的同學可能會籠統地回答說：為了好看呀。這種回答其實是經不起再追問的，比如說如果再追問說那什麼叫好看呢？為什麼一定要構圖呢？我通過色彩的或者是光線的方法讓照片好看起來，可不可以呢？ 所以這個答案並不是很好地回答了我們為什麼要構圖，在我心中其實是有答案的，我覺得構圖的目的或者是它的意義分為幾個層次： © 葉梓 第一個層次是突出我們想描繪的事物。我們所謂的減法原則呀，去掉雜物啊，突出主角啊，都是為了干這個事情。這是我們初學的時候最開始要接觸到的攝影技巧。 © 葉梓 第二層有關構圖的意義呢，是它幫我們把紛繁復雜的世界變得更有規律。人性是喜歡有規律的事物的，就即便你不喜歡收拾屋子，你也肯定喜歡别人幫你收拾好了你的屋子。襪子跟襪子是擺在一起的，襯衫跟襯衫是擺在一起的，彩色鉛筆跟彩色鉛筆是擺在一起的，而不是混亂的排列在這個房間里面。我們所謂的收拾就是把物體歸類，然后整齊的擺放。其實構圖也是類似的，這個地方擺的是個人，后邊是一個景，這個人跟景之間最好是要有些差别，不要混...
早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的2439天。 一位叫fish的同學在給我留言，他說：老師，我用某臺手機拍照的照片RAW格式看上去這個照片很通透、很漂亮，但是一放回電腦里面看它就變得灰灰的了，不好看了，這是怎麼回事？他有一個猜測，他說好像在手機上播放那個照片的時候，它其實是調用了RAW里面的一個小小的JPG格式的照片，對吧？所以看上去顏色是調過的、好看的，那我怎麼樣在電腦上去模仿它的調法，去把照片調的更好看呢？ vivo X200 Pro 中照片可選的格式 是這樣，首先你的猜測是對的，就是手機拍照（RAW格式拍照）拍完以后，它確實没有它用JPG格式拍照好看。原因就是因為RAW格式的責任在於詳細的記錄現場的狀態，不管好看不好看，哪怕偏灰，它也一定要儘量的去記錄更多的現場細節。比如說高光、暗部細節顏色它都會記得更好一些，没有經過處理的照片才叫RAW的照片，對吧？RAW這個單詞就是原石——未經雕琢的石頭的那個意思。 左為RAW格式，右為JPG格式 這個時候我們就形成了一種矛盾，我們要用RAW格式拍的話，能夠記錄下更多的現場信息，給后期處理留更多的余地，但是我要是用RAW格式拍呢，它顏色又没那麼好看，這要怎麼辦才好呢？ 首先我給大家...
掃碼關注我的視頻號 上午10點直播間學攝影 早安，我是葉梓，今天是攝影早自習陪伴大家的2438天。 圖片來源：七工匠官網 你有關注過你的鏡頭的光圈數值嗎？有同學說我肯定知道，我買鏡頭的時候就會要先看這個鏡頭的最大光圈是多少，是吧？f/1.8的呀、f/1.4的呀，還是f/2.8的呀、f/4的呀。對，我們都特别關注鏡頭的最大光圈，為什麼呢？因為光圈越大，它的進光量越大，越可以用低感光度拍出更清晰的畫面，也越可以去拍出背景更模糊的照片。當然了，光圈越大，成本也會越高，所以鏡頭可能會越貴，或者做著個頭也會越大。這里要打個小括號，就是定焦鏡頭除外，因為結構簡單，定焦鏡頭的大光圈不會影響它的尺寸，還是可以做得很小的。 不過你有關注過鏡頭上的最小光圈這件事情嗎？其實最小光圈也是應該關注的一個數值，它也會影響我們拍照的自由度。我們現在最常見的全畫幅和APS-C幅相機的鏡頭，最小光圈的一般是f/22，但如果你是一支有著超大光圈的鏡頭，比如f/1.4光圈鏡頭，那麼可能你的最小光圈就只有f/16。嗯，你看，那頭大了，這頭就小不了，它倆其實有個牽制關系的，鏡頭的光圈就那麼多檔。要麼就往大的這邊走，要麼就往小的那邊走。 七工匠 50mm f/0.95 光圈範...